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viernes, 1 de mayo de 2009

ARQUETIPOS Y ARTE SAGRADO TRANSCULTURAL

La Memoria del Futuro
Por Fedhar
Copyright ®2009

En muchas culturas de la antigüedad, se encuentran rastros de un arte sagrado que evidencian la existencia de otras realidades dimensionales. Para la representación de estas realidades multidimensionales universales, las humanidades se han valido de imágenes arquetípicas, pictograficas o ideograficas.

Hoy tenemos antecedentes de que existieron civilizaciones ancestrales con un elevado estado de conciencia en nuestro planeta. Podemos observar en los restos de estas culturas en América, Egipto, China, Tíbet, India y Medio Oriente, culturas que llegaron muy lejos en su desarrollo mental, como los Mayas, quienes según la leyenda cuenta que atravesaron los límites del espacio-tiempo y fueron transferidos a otra dimensión en forma colectiva.

Los mayas contaban con un sorprendente conocimiento con el que lograron develar misterios del funcionamiento del tiempo y el espacio, plasmándolo artísticamente en su arquitectura, iconografía y escrituras sagradas. Adornaron sus templos bellamente codificando información espiritual y científica superior, heredaron y reconstruyeron sobre las grandes pirámides de civilizaciones previas en Yucatán y utilizaron los conocimientos de la geometría y el movimiento del cosmos con los de la naturaleza para la construcción de sus ciudades y artefactos de tecnología superior, religando la energía cósmica con la humana y la del planeta.

Cada una en su mundo, las grandes civilizaciones del pasado plasmaron una codificación de patrones información y crecimiento anímico, de aprendizaje, de evolución, y lo hicieron inspirados en diferentes cosmologías estelares.
En algunos casos se evidencia la presencia de dioses creadores o semi-dioses, viajeros celestiales que marcaron su presencia en la tierra a través de sus conocimientos, arte y tecnología especial con la cual plasmaron su conexión con planos mentales superiores.

También muchos de estos contactos han dejado referencias inmutables y trascendentes sobre el destino humano a través pictografías e imágenes arquetípicas de su arte y en otros casos el legado escrito del pensamiento profundo, religiosidad y sabiduría sobre el destino trascendente de la humanidad universal.

Las imágenes que provienen del arte sagrado de diferentes civilizaciones y culturas actúan como un estímulo para la apertura de la mente y la mística. Se observa la utilización de imágenes de formas geométricas, representaciones de seres angélicos, sean estos guardianes o semidioses tanto positivos o maléficos, seres luminosos como los avatares o bodishatvas, templos y moradas celestiales como así también la inclusión de animales sagrados y bestias temerarias.
En china, Egipto, medio oriente y el gnosticismo medieval encontramos muchos ejemplos, documentos y templos que presentan tales figuras como códigos de acceso para la comprensión del conocimiento. Quizás sea ésta una forma otras de abrir las puertas al más allá...

jueves, 20 de septiembre de 2007

El Arte y El Universo son en esencia “Misterio”

Por Fedhar. Copyright 2007. Derechos Reservados
Pienso que las pinturas transculturales contienen visiones que interesan a muchos: El propósito de la vida y el misterio de la mente y el universo. El Arte y el Universo son en esencia misterio que puede estimular nuestra esperanza de alcanzar la respuesta de un porqué y un para qué, el permanente descubrimiento y la existencia de más vida que la simple tridimensionalidad. Observo que estas pinturas pinturas no se detienen en un tiempo determinado, y al mismo tiempo tienen una reminiscencia reconocible. Sintetizan quizás muchas búsquedas y propuestas artísticas modernas.
Tantas veces somos como niños que nos encandilamos, deambulamos, lloramos y nos reímos y como en las leyendas, en un omento de interioridad podemos sentir la sospecha de que estamos dentro de una realidad soñada e ideada por “alguien invisible” que es representada como La Deidad. Teorías científicas que surgieron en los años ´70 nos hablan de muchas realidades, de una “supermente holográfica” de la cual somos una parte o extensión.
Entendemos que más allá de entender que “estamos/somos” dentro de una estructura de trillones de células que al parecer se sostienen y se organizan por si mismas dentro de un misterioso flujo evolutivo nacido persé, sin una explicación posible (es decir que se afirma el “por sí mismo” –sin plantearse de donde surge el “sí mismo” en forma conciente), dentro de una visión que explica el origen de la vida que afirma un hipotético y remoto impacto del génesis molecular, nos encandilamos al escuchar el susurro de la voz moderna pragmática que nos dice: “nosotros somos los artífices de nosotros mismos”, sin embargo, estas pinturas afirman lo contrario. Existe una dimensión pre-existente del ser de donde hemos sido creados con un propósito.
Vivimos sin entender todavía que es la conciencia, aunque vivimos dentro de ella 24 horas al día, las pinturas transculturales pretenden llenar otros “huecos” del paradigma: “Todo en esta realidad no es muy seguro”,”No todo lo que vemos realmente existe”. Mientras peregrinamos como ángeles o huérfanos en un mundo incomprensible, algunos ansiando alguna pista o luz que alumbre el significado mismo de las cosas y de nosotros mismos, emergen las señales de regreso a una colorida y lúdica “multicasa-plurimundi” que nos abre las puertas de un corazón lleno de esperanzas.
Formas que evocan coloridos juguetes y marionetas, puestos con colores sobre dameros terrenales y espaciales realizados con delicados trazos de sensibilidad e inocencia se unen a las expresiones del arte rupestre y símbolos sagrados que incluyen hasta la iconografía medieval, son parte de los ricos elementos que se ponen en escena, los cuales le permiten al observador establecer un diálogo interior sobre aquello que reconoce y aquello que lo deja sin palabras. También hay elementos del futuro no explicable ni descifrable. Entiendo que es esencial saber que el misterio mismo me puede sorprender en cualquier momento, como si el Ojo de Dios jugara a las escondidas y de repente se descubriera revelando una postal de Amor en mi mente.


En el pasado existieron artistas visionarios que han incursionado estos caminos de las visiones, existen seres angélicos en otras dimensiones que son parte de de la mente mayor que nos irradian ideas creativas, como así también seres que están en el futuro que re-crean y nos influyen en el tiempo presente. Sigo las correntadas en mi mente por donde aparecen imágenes e ideas que vienen del “Ojo Mayor” (que es el Ojo de Dios) y se entrelazan y se combinan con los muchos aspectos de mis intereses espirituales, históricos, arqueológicos, cosmológicos, filosóficos y estéticos para mencionar algunos. Van construyéndose o configurándose los escenarios mentales como sencillos bocetos, pequeños apuntes, semillas de pinturas. En otras ocasiones, dibujo velozmente al tiempo que toda la escena es representada visualmente en mi mente. No necesito establecer intelectualmente parámetros de que es lo que quiero decir, simplemente las visiones llegan y crecen, los temas me apasionan y yo mismo me sorprendo y eso es maravilloso.
Durante muchos años trabajé como ilustrador de libros y revistas, realicé trabajos que eran comercialmente aceptables, y mucho de mi labor profesional ha sido prácticamente por encargo durante muchos años. Abarqué no solo la labor de la ilustración, sino también el diseño gráfico y editorial. Pero en estos últimos 15 años, poco a poco fueron emergiendo dentro de mi elementos artísticos que ya estaban potencialmente y necesitaban espacio para crecer y desarrollar caminos de expresión más libres y profundos, por lo menos es lo que yo siento como más libre y profundo.
Disfruto dibujar y pintar cosas que no se que son en un primer momento, al principio del proceso (que es muy veloz) entiendo algunas pero otras no tengo idea, se que no todo tiene una explicación inmediata, hay gran parte de estos trabajos que provienen directamente de la intuición y el misterio, eso me coloca en un lugar donde es necesario aprender constantemente.

IMAGEN: Pintura de Fedhar en acuarela titulada: "Orígenes Remotos en Ares" ®2006.

Consideraciones sobre El Mundo-Monitor

El concepto de “monitor” destaca un elemento contemporáneo y tecnológico de la era de la electrónica como así también la función de vigilancia o supervisión. Sin embargo, en la serie de pinturas que están incluidas bajo el nombre de “El Ojo Paradigmático”, donde aparece este concepto, se realiza una especial fusión entre las representaciones pictóricas de la “pantalla-monitor y los rostros concientes y actuantes que aparecen”. Los seres-monitor de variadas caras se apilan, se conectan como enjambres de antenas de un edificio de alguna gran ciudad, o aparecen solitarios o flotando.
Los monitores de las pinturas de Fedhar tienen caras, hablan, cantan, realizan plegarias o meditan, allí están esos rostros encapsulados en sus formas cuadrangulares,rectangulares, desde dentro de su carcaza-pantalla, anhelando en grupos o separadamente, encontrar el paraíso perdido.


Todo este universo de personajes viven dentro de lo que el autor llama: “El Mundo-Monitor”. Algunos monitores emergen de pirámides-cuerpos, otros como cuellos finos y estirados cilindros, sobre sus cabezas nacen los más variados modelos de antenas y parabólicas, que se funden con símbolos místicos como el sol-luna tibetano.

Los monitores flotantes expresan paz y devoción, se han elevado del suelo concreto, sus ideas son leves y como globos aerostáticos, se trasladan o se ubican imperceptiblemente. Fedhar asegura que los seres-monitor que pueblan este mundo somos nosotros mismos, dentro de los soportes tecnológicos en los cuales vivimos.

Esta era de comunicaciones, satélites, viajes al espacio y conexión por redes como Internet, hace que ya estemos viviendo en el mundo-monitor. No es fantasía, es real, y dentro de la población monitora de cualquier nación, hay individuos y grupos que buscan respuestas sobre la existencia, su propia existencia y el significado de la meta.
En sus cuadros aparecen diferentes individuos tal como en esta “realidad”. Aparecen en este tránsito, algunos sorprendidos, otros asustados, calmos,inquietos, concentrados, extasiados, todos acercándose a los misterios. Por ejemplo, en la pintura: “Intervención Celeste en el Mundo-Monitor” (ver imágen) parece un claro indicador, a la izquierda de la figura “anima-mundis”, esta pintado un esquema del Arbol de la Vida cabalístico.


El árbol se encuentra a la altura de la basedel tronco de la figura hasta su cabeza, una ubicación corporal del árbol sefirótico. Allí está plantado, apareciendo sobre el camino que conduce al Poder Celeste sobre la cabeza del ánima: Un camino de Conocimiento.
Acuarela: “Intervención Celestial en el Mundo Monitor”. 2006. Acuarela y tempera sobre papel. Medida: 30 x 40 cm. Fedhar© 2007
Textos: Roberto Venini© Copyright 2007 - Estudio Fedhar®

Un Viaje a los Misterios del Alma



Recreación gráfica de El Paregrino Celestial. Fedhar© 2007


El OJO PARADIGMÁTICO es una colección de pinturas visionarias transculturales, creadas por Fedhar: artista, investigador y místico argentino. Los primeros dibujos y pinturas que nacen dentro de la idea contenedora del “Ojo”, se remontan a los comienzos de la década de los ´90 entre las ciudades de Río de Janeiro y Buenos Aires donde vivió el artista durante ese período. La mayoría de las obras que en esta muestra se presentan, fueron concebidas durante estos últimos cuatro años posteriores al año 2001 en las cercanías de los andes patagónicos, precisamente en la ciudad de El Bolsón, en la Comarca Andina del Paralelo 42º. Fueron muchos años de experiencias, viajes, búsquedas para el artista hasta llegar a radicarse con su familia en esta región.
El clima lluvioso y frío del largo invierno del la comarca produce una atmósfera melancólica. Este ambiente le permite al artista concentrarse en sus imágenes para hacerlas vivir con los colores de las acuarelas, témperas y acrílicos pintadas sobre papeles de pequeñas dimensiones o en tela montada sobre bastidores, como así experimentar con apuntes y bocetos, dibujos a tinta.
Los temas abordados en sus pinturas son curiosos escenarios provenientes del “Más Allá” que se integran con el “Ojo-Cámara del Recurrente Peregrino Celestial”, que es indudablemente el espíritu del artista. Los escenarios muestran y entregan sensaciones que actúan como fragmentos de un conocimiento lleno de misterio. Es el “misterio” el foco principal que los anima y hace vivir los teatrales espacios visionarios junto a la búsqueda interior, donde el “Ojo-Cámara”, dentro de ambientes paradigmáticos, se mueve y encuentra pistas de un rompecabezas cargado de símbolos y arquetipos.
Las imágenes se disparan hacia dimensiones extraterrenas como así también interpenetra las esferas anímicas del alma humana para tocar sensiblemente las antiguas reminiscencias de las civilizaciones del pasado, memorias y registros ancestrales que estarían celosamente guardadas en un arcón del “Animus Mundi-Singular”, donde las persistentes y esenciales preguntas pugnan por calmarse: Existe Dios? Existen otros mundos? Por que estamos aquí? ¿Es lo que vemos y percibimos todo lo que existe? ”El Peregrino” ya ha encontrado gran parte de estas respuestas, ahora camina desplazándose sobre sus escaleras-piernas que lo acercan un poco más a lo inmensurable…
En estos intensos “ambientes plásticos psico-artísticos” se mueve “El Ojo Paradigmático”, observa, aprende, descubre, se pregunta. El “Ojo-Monitor-Planetario” transmite al “Ojo Mayor” la información y la vivencia, mientras espera conclusiones ultraterrenas sobre los misteriosos universos que han sido creados junto a sus propósitos singulares.
Toda esta dinámica se presenta con un lenguaje pictórico que nos retrotrae a los libros antiguos ilustrados, los cuentos de hadas, los museos herméticos de los alquimistas, la escritura jeroglífica y elementos de los templos del pasado de Egipto, como así las ancestrales culturas de América.
Formas que evocan coloridos juguetes y marionetas, puestos con colores sobre dameros terrenales y espaciales, realizados con delicados trazos e inocencia, que se unen a las expresiones del arte rupestre y símbolos sagrados que incluyen hasta la iconografía medieval, son parte de los ricos elementos que se ponen en escena, los cuales le permiten al observador establecer un diálogo interior sobre aquello que reconoce y aquello que lo deja sin palabras. También hay en ellos elementos del futuro no explicables ni descifrables.
Textos: Roberto Venini© Copyright 2007 - Estudio Fedhar®

QUE ES EL OJO PARADIGMATICO?

El Ojo Paradigmático® es una colección de pinturas transculturales, creadas por Fedhar. Los primeros dibujos y pinturas que nacen dentro de la idea contenedora del “Ojo” visor, el “tostli”, como le llaman los antiguos mexicas, que se comenzaron a gestar a finales de la década del ´80 entre las ciudades de Río de Janeiro y Buenos Aires donde vivió el artista durante ese período. Las pinturas visionarias transculturales de Fedhar, artista residente en la Patagonia, tienen como idea central abrir el ojo de la mente hacia otras realidades, a los nuevos paradigmas de conciencia y al mundo de los arquetipos que emergen espiritualmente como resultado de un proceso de síntesis cultural global, dentro de una mirada trascendente.
Las mayoría de las obras que en esta colección se presentan, fueron concebidas durante estos últimos cuatro años posteriores al año 2001 en las cercanías de los andes patagónicos, precisamente en el pueblo de la Comarca Andina conocido como El Bolsón. Fueron muchos años de experiencias, viajes, búsquedas hasta llegar a radicarse en La Comarca Andina Patagónica.Las pinturas de Fedhar muestran realidades cosas que interesan a muchos espectadores: el universo es misterio, la esperanza de un porqué y un para qué, el permanente descubrimiento y la existencia de más vida que la simple realidad tridimensional.

En estas pinturas se percibe que no se detienen en un tiempo determinado, y al mismo tiempo tienen un sabor reconocible. Sintetizan quizás muchas búsquedas y propuestas artísticas modernas.